lunes 9 de julio de 2007

Entrevista Chafino


Por César Manuel Romero.




Gran parte de tu vida ha estado dedicada a la música y ahora también estás volcado en la docencia... Se pueden compaginar ambas cosas?
Pienso que sí, el dar clases te permite estar en contacto con los alumnos, de los cuales aprendo cosas nuevas todos los días. Intento transmitirles mis conocimientos y mi visión sobre la música desde la perspectiva histórica.



¿Cuál es el primer disco, canción o artista que recuerdes que te hizo plantearte que 'esto de la música' te interesaba?
Quedé impactado al escuchar por primera vez la 7ª sinfonía de Beethoven y me preguntaba si yo algún día podría componer algo que transmitiese una emoción tan fuerte como esa. Evidentemente no puedo compararme a Beethoven, quizás el más genial compositor de todos los tiempos.



Con 24 años decides dar el salto a Estados Unidos, ¿Por qué?, ¿Cuáles eran tus objetivos entonces?
Estaba cansado del sistema de enseñanza en España, llevaba ya diez años aquí viendo lo mismo y necesitaba "respirar" otro ambiente y creo me sirvió de mucho. Cuando llegué pude comprobar en poco tiempo que iban muy por delante de nosotros en el aprendizaje de la música.



¿Qué te inspira para componer?
A veces son los propios sonidos los que me sugieren una idea, otras mi estado de ánimo, la música de otros compositores (me encantan las bandas sonoras –J. Horner, Williams, John Barry, Goldsmith, Bernard Herrman, Dany Elfman…) y otras veces simplemente me pongo a escribir y voy esbozando ideas que puede que se plasmen en la partitura o no.



¿Prefieres componer o interpretar?
Componer, aunque he dedicado gran parte de mi vida al estudio del piano. Pero para ser un medio buen intérprete hay que dedicar muchísimas horas al instrumento. Eso debería tenerlo en cuenta cualquier persona que quiera dedicarse a la interpretación.
En 1994, 'El Breve Infinito' sorprendió por ser una apuesta musical muy arriesgada, sobre todo por contar con la voz del único soprano español, José Ramírez, y a la vez utilizar los últimos avances tecnológicos, ¿Qué tal resultó aquel trabajo?
Fue un proyecto increíble pues llegué con una maqueta realizada en Miami con una estupenda cantante soprano argentina (Alexandra). La envié a distintas compañías discográficas y productores sin ánimo de respuesta cuando a los seis meses me llamó Julián Ruíz interesado por el trabajo (productor de Azul y Negro, Cómplices, El Bosco, etc.) y al cabo de dos meses estábamos grabando nada más y nada menos que para BMG Ariola. Se publicó en enero del 94 y llegamos a vender unas 30000 copias. Para mí todo un logro; en el mundo discográfico, un disco más.



'El Breve Infinito' se ha convertido, sin duda, en un disco 'de culto' entre algunas audiencias. Basta con darse una vuelta por ciertos foros de Internet o teclear 'Chafino' en Google… ¿Volveremos a disfrutar en un futuro de un nuevo trabajo en esta línea?
Creo que no, ese fue mi momento y no tuvo continuidad por razones que ahora no vamos a explicar. Contaba con la publicación de otro disco pero el cantante quería hacer opera y dejamos el proyecto. Todavía conservo las maquetas, afortunadamente.



También fuiste capaz de poner los pelos de punta a cientos de personas con 'In Epiphania Domini', un tema instrumental compuesto por ti y estrenado en 2006 para conmemorar el 75 aniversario de la Cabalgata de Reyes Magos de Ibi, y sin embargo es un trabajo radicalmente opuesto a 'El Breve Infinito'…
Si, es un tema puramente instrumental, concebido para orquesta sinfónica, de hecho la partitura esta creada para esa agrupación aunque hice una versión para banda, puesto que no es fácil que una orquesta interprete obras con las que pueda arriesgar su repertorio, además de lo caro que resulta poner en marcha un proyecto así. En la Europa del Este no hubiese habido problema, por la cantidad de orquestas de buen nivel y las posibilidades de contratación.
Además de estos dos trabajos has hecho muchas otras cosas, incluso audiovisuales…
Compuse para dos cortos: El Columbarium, Una familia feliz, dos documentales: el Pantano de Tibi y La Laguna del Rey, música incidental para teatro, etc. Lo último ha sido un sexteto Islarekrai para el disco colectivo de la ECCA Cum prolatione (con propiedad) de música Contemporánea, en una línea más experimental.



¿Con qué estilo comulgas más: instrumental, clásico, tecnológico…?
Me gusta toda la música realizada con un mínimo de calidad y gusto. Me gusta la música pop, rock, heavy, tecno, dance, flamenco, trance, hip-hop, chillout, new age, reaguee, electrónica y todos los derivados. Pero cuando escucho música que acaba siendo un "refrito" de estilos me acaba pareciendo un intento de buscar mercados nuevos y no de aportar nuevas ideas. Hay algunas músicas que, como a todo el mundo, se me atragantan aunque comprendo que a otros les puedan gustar.



¿En qué proyectos musicales estás trabajando ahora? ¿Mantienes contacto con alguna discográfica para algún posible nuevo trabajo?
Estoy preparando un dúo para clarinete y piano para otro disco colectivo. Estoy muy ilusionado porque va a ser un disco muy importante para mi. Vamos a grabarlo con la editorial EMEC que trabaja con Sony en obras de música Contemporánea. No sé cuándo se publicará pero os pondré al día. Quiero producir a un cantautor ibense aunque me llevará un poco de tiempo.



Muchos dicen que será muy difícil volver a vivir un momento musical tan intenso y fructífero como el de la década de los 80, ¿qué opinas?
En los 80 hubo una oportunidad muy buena dar paso a nuevas generaciones musicales, de hecho es una gran década con Azul y Negro, Alaska, Danza Invisible, Mecano, Radio Futura, Golpes Bajos, por citar algunos, pero desgraciadamente el mercado ingles y estadounidense ha contado con un mayor apoyo de las multinacionales y eso acaba influenciando y orientando al consumidor. En los 90 algunos trabajos de música alternativa, entre ellos el mío, fueron eclipsados por la música anglosajona y por la incipiente introducción de la música latina como la salsa, el merengue, el mambo, los boleros y mezclas posteriores como el reggaeton, etc, que no han permitido que artistas españoles de gran calidad musical en otros estilos tuvieran su oportunidad. Quizás si hubiésemos grabado en inglés...Es lo que tiene la mal entendida globalización.



¿En qué estado se encuentra la música en España actualmente?
Depende de a que música te refieras. En cuanto a la comercial seguirá teniendo futuro aquella con la que el público ya se había identificado con anterioridad y en cuanto a la alternativa esperemos que aumenten los melómanos ávidos de nuevas experiencias sonoras. Confío en el buen gusto popular pues me consta que, a pesar de lo anecdótico, la gente sabe reconocer la buena música. Teniendo en cuenta que Shakira es número uno en los 40 y que se trata de una especie de revival de los 70, habrá que cambiar de referentes, digo yo. Los cambios drásticos no gustan a menos que aporte alguna novedad singular.

1 comentarios:

PS1 dijo...

Me temo que hoy en día la gente no está preparada culturalmente para cambios y mucho menos, drásticos. El planteamiento de un cambio implica la asunción de un riesgo y CASI nadie arriesga.

Tienes un link en "porarranquedeviruta".

"You may say I'm a dreamer, but I'm not the only one ..." John Lennon.

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